Поиск

КРАСИВО ШИТЬ НЕ ЗАПРЕТИШЬ

Для студентки Омского государственного института сервиса Полины КОРОВИНОЙ победа на конкурсе молодых дизайнеров «Русский силуэт» стала приятной неожиданностью. Жюри оценило нестандартное решение и точность передачи образа ее коллекции «Точка сборки».

Конкурсы для молодого дизайнера - это обязательная программа, считает победительница «Русского силуэта». Участие в них дает дизайнеру надежду и желание работать, создавать новые коллекции. В беседе с корреспондентом «ОП» Полина Коровина рассказала о рождении своей коллекции, поделилась мнением о том, как молодому дизайнеру найти свое место в модном бизнесе.

Костюм как процесс

- Полина, на «Русском силуэте» вы представили коллекцию с необычным названием «Точка сборки». Что это значит?

- В этой коллекции костюм мне был интересен не как единичное изделие, а в большей степени как процесс. Это жизнь материального во времени, рождение нового вследствие исчезновения привычной формы.

- Идея необычная. Преподаватели не сказали, что это нереально и лучше придумать что-нибудь попроще?

- Я думаю, для наших преподавателей не существует понятия «нереально», если это касается студенческих работ. Они могут употребить его только в превосходной степени, когда им что-то действительно очень нравится. Моим руководителем стала Марина Рафаиловна Тимофеева. Мне было легко с ней работать над коллекцией. Это формат единомышленников.

- Как создавалась коллекция? Вы старались угадать какие-либо модные тенденции или занимались чистым творчеством?

- Преимущество студенческой коллекции в том, что здесь можно заниматься чистым творчеством, без оглядки на коммерческие интересы. А что касается тенденций... Если у дизайнера есть интуиция, некое чутье, то он все равно в них попадает. Многие студенческие коллекции опережают тенденции на несколько лет. Это правда. А работа над коллекцией.... Сначала были эскизы, подбор необходимых материалов, затем примерки.

- Вы сами работали над костюмами или коллекцию шили другие?

- Некоторые наши студенты-дизайнеры пользуются услугами профессиональных швей, но вопрос в том, сможет ли другой человек понять тебя и воплотить твою идею? На мой взгляд, это возможно только в команде единомышленников. Я коллекцию шила сама, а аксессуары мне помогали делать однокурсницы Вера Бутова и Эльвира Чере-дова. Они смогли передать мой замысел, и за это им огромное спасибо.

Заслуженные комплименты

 

- В адрес омской школы дизайна не раз приходилось слышать комплименты от известных дизайнеров и представителей российского модного бизнеса. Вы, как воспитанница этой школы, разделяете это мнение?

- Я считаю, что все комплименты в адрес омской школы дизайна действительно заслуженные. О себе могу сказать, что мне очень повезло с преподавателями - это круто, когда твои учителя тебя понимают. Мне кажется, они переживают за каждую студенческую работу, поддерживают и всегда готовы помочь.

- Кстати, как вы считаете, чтобы стать дизайнером, нужно им родиться?

- Мне кажется, здесь все намного проше. Дизайну можно научить любого человека. Конечно, Маквином или Хусейном Чалаяпом он не станет, но определенного результатадостигнет. Хотя, чтобы добиться чего-то большего, без таланта не обойтись. Это как в музыке.... Я занималась вокалом и в какой-то момент поняла, что свои вокальные данные могу и дальше развивать упражнениями, но, как бы ни старалась, Монсеррат Каоалье не стану. Талант - это кульминация любого творчества.

 

Как наше имя отзовется

- Наверное, творческому человеку неприятно видеть безвкусно одетых людей. Вы не задаете себе вопрос, ну разве они не смотрят на себя в зеркало?

- Сразу возникает другой вопрос, а может, им так комфортно? Идет прохожий в кепочке, «трениках* и чувствует себя в этом наряде очень даже неплохо. Эта кепочка сузила его мир до маленькой щелки - он никого не видит, его никто не видит. И он счастлив. Ведь одежда - это способ в первую очередь защиты, а затем только самовыражения. Вот кепочка его и защищает от внешнего мира. Зачем ему мешать? Если, конечно, человек обратится ко мне с просьбой помочь изменить внешний вид, то я с радостью откликнусь. Нет смысла работать без запроса.

- Как я понимаю, вы четко разделяете дизайнерскую и «уличную» моду.

- Дизайнерская мода - очень странное понятие. Существует такое направление, как 8(гееГ-Га5гпоп, которое оказываеп влияние на многих дизайнеров.

- А кто из дизайнеров вам ближе всею по духу?

- Пожалуй, мне близок интеллектуальный дизайн - японская и антверпенская школы. На самом деле сегодня много молодых дизайнеров, имена которых не так известны, но он и привлекают внимание именно своей новизной.

- А российские дизайнеры?

- Они мало известны. К примеру, Гоша Рубчинекий. В том, что он делает, четко прослеживается его концепция. Очень интересный дизайнер и выпускница нашего вуза Аня Петрова. Она уже самостоятельная творческая единица.

- Тогда почему российский бизнес не очень охотно вкладывает средства в новые имена?

- Потому что это риск. Никто не даст гарантий, что бренд никому не известного дизайнера будет пользоваться спросом. Кроме того, существует такое понятие, как стереотипы потребителей, то есть предпочтение ими определенных престижных брендов. Поэтому, чтобы начинающему дизайнеру раскрутиться, нужно воспитать своих потребителей, а на это уходят годы.

- Вы намерены искать дизайнерское счастье в столицах?

- Не знаю. Сейчас в Москве раскручивается проект «Местная мода», где начинающим дизайнерам предоставляется возможность презентовать спои коллекции в специальном магазине. Аня Петрова, которая представляла этот проект в Омске, выбрала для презентации несколько коллекций студентов ОГИС. В их числе была и моя коллекция. Я считаю, что это большая удача.

- Здесь, наверное, сыграла роль

и победа в конкурсе «Русский силуэт». В дальнейшем намерены участвовать в подобных мероприятиях?

- Для дизайнера конкурс — это прежде всего огромный опыт организационной работы. Творчес! во творчеством, но чтобы воплотить замыслы в реальноегь. нужно создать команду единомышленников, донести до них свою идею, найти способы ее решения. Это реальная работа.

- И все-таки чем хочется заниматься вам, будущему дизайнеру, - чистым творчеством или шить для людей?..

- Я не разделяю эти два понятия. Мне очень хочется шить красивые вещи для людей и выражать через них свои идеи.

Светлана Глушецкая

Фото Евгения Кармаева

КРАСИВО ШИТЬ НЕ ЗАПРЕТИШЬ

Для студентки Омского государственного института сервиса Полины КОРОВИНОЙ победа на конкурсе молодых дизайнеров «Русский силуэт» стала приятной неожиданностью. Жюри оценило нестандартное решение и точность передачи образа ее коллекции «Точка сборки».

Конкурсы для молодого дизайнера - это обязательная программа, считает победительница «Русского силуэта». Участие в них дает дизайнеру надежду и желание работать, создавать новые коллекции. В беседе с корреспондентом «ОП» Полина Коровина рассказала о рождении своей коллекции, поделилась мнением о том, как молодому дизайнеру найти свое место в модном бизнесе.

Костюм как процесс

- Полина, на «Русском силуэте» вы представили коллекцию с необычным названием «Точка сборки». Что это значит?

- В этой коллекции костюм мне был интересен не как единичное изделие, а в большей степени как процесс. Это жизнь материального во времени, рождение нового вследствие исчезновения привычной формы.

- Идея необычная. Преподаватели не сказали, что это нереально и лучше придумать что-нибудь попроще?

- Я думаю, для наших преподавателей не существует понятия «нереально», если это касается студенческих работ. Они могут употребить его только в превосходной степени, когда им что-то действительно очень нравится. Моим руководителем стала Марина Рафаиловна Тимофеева. Мне было легко с ней работать над коллекцией. Это формат единомышленников.

- Как создавалась коллекция? Вы старались угадать какие-либо модные тенденции или занимались чистым творчеством?

- Преимущество студенческой коллекции в том, что здесь можно заниматься чистым творчеством, без оглядки на коммерческие интересы. А что касается тенденций... Если у дизайнера есть интуиция, некое чутье, то он все равно в них попадает. Многие студенческие коллекции опережают тенденции на несколько лет. Это правда. А работа над коллекцией.... Сначала были эскизы, подбор необходимых материалов, затем примерки.

- Вы сами работали над костюмами или коллекцию шили другие?

- Некоторые наши студенты-дизайнеры пользуются услугами профессиональных швей, но вопрос в том, сможет ли другой человек понять тебя и воплотить твою идею? На мой взгляд, это возможно только в команде единомышленников. Я коллекцию шила сама, а аксессуары мне помогали делать однокурсницы Вера Бутова и Эльвира Чере-дова. Они смогли передать мой замысел, и за это им огромное спасибо.

Заслуженные комплименты

 

- В адрес омской школы дизайна не раз приходилось слышать комплименты от известных дизайнеров и представителей российского модного бизнеса. Вы, как воспитанница этой школы, разделяете это мнение?

- Я считаю, что все комплименты в адрес омской школы дизайна действительно заслуженные. О себе могу сказать, что мне очень повезло с преподавателями - это круто, когда твои учителя тебя понимают. Мне кажется, они переживают за каждую студенческую работу, поддерживают и всегда готовы помочь.

- Кстати, как вы считаете, чтобы стать дизайнером, нужно им родиться?

- Мне кажется, здесь все намного проше. Дизайну можно научить любого человека. Конечно, Маквином или Хусейном Чалаяпом он не станет, но определенного результатадостигнет. Хотя, чтобы добиться чего-то большего, без таланта не обойтись. Это как в музыке.... Я занималась вокалом и в какой-то момент поняла, что свои вокальные данные могу и дальше развивать упражнениями, но, как бы ни старалась, Монсеррат Каоалье не стану. Талант - это кульминация любого творчества.

 

Как наше имя отзовется

- Наверное, творческому человеку неприятно видеть безвкусно одетых людей. Вы не задаете себе вопрос, ну разве они не смотрят на себя в зеркало?

- Сразу возникает другой вопрос, а может, им так комфортно? Идет прохожий в кепочке, «трениках* и чувствует себя в этом наряде очень даже неплохо. Эта кепочка сузила его мир до маленькой щелки - он никого не видит, его никто не видит. И он счастлив. Ведь одежда - это способ в первую очередь защиты, а затем только самовыражения. Вот кепочка его и защищает от внешнего мира. Зачем ему мешать? Если, конечно, человек обратится ко мне с просьбой помочь изменить внешний вид, то я с радостью откликнусь. Нет смысла работать без запроса.

- Как я понимаю, вы четко разделяете дизайнерскую и «уличную» моду.

- Дизайнерская мода - очень странное понятие. Существует такое направление, как 8(гееГ-Га5гпоп, которое оказываеп влияние на многих дизайнеров.

- А кто из дизайнеров вам ближе всею по духу?

- Пожалуй, мне близок интеллектуальный дизайн - японская и антверпенская школы. На самом деле сегодня много молодых дизайнеров, имена которых не так известны, но он и привлекают внимание именно своей новизной.

- А российские дизайнеры?

- Они мало известны. К примеру, Гоша Рубчинекий. В том, что он делает, четко прослеживается его концепция. Очень интересный дизайнер и выпускница нашего вуза Аня Петрова. Она уже самостоятельная творческая единица.

- Тогда почему российский бизнес не очень охотно вкладывает средства в новые имена?

- Потому что это риск. Никто не даст гарантий, что бренд никому не известного дизайнера будет пользоваться спросом. Кроме того, существует такое понятие, как стереотипы потребителей, то есть предпочтение ими определенных престижных брендов. Поэтому, чтобы начинающему дизайнеру раскрутиться, нужно воспитать своих потребителей, а на это уходят годы.

- Вы намерены искать дизайнерское счастье в столицах?

- Не знаю. Сейчас в Москве раскручивается проект «Местная мода», где начинающим дизайнерам предоставляется возможность презентовать спои коллекции в специальном магазине. Аня Петрова, которая представляла этот проект в Омске, выбрала для презентации несколько коллекций студентов ОГИС. В их числе была и моя коллекция. Я считаю, что это большая удача.

- Здесь, наверное, сыграла роль

и победа в конкурсе «Русский силуэт». В дальнейшем намерены участвовать в подобных мероприятиях?

- Для дизайнера конкурс — это прежде всего огромный опыт организационной работы. Творчес! во творчеством, но чтобы воплотить замыслы в реальноегь. нужно создать команду единомышленников, донести до них свою идею, найти способы ее решения. Это реальная работа.

- И все-таки чем хочется заниматься вам, будущему дизайнеру, - чистым творчеством или шить для людей?..

- Я не разделяю эти два понятия. Мне очень хочется шить красивые вещи для людей и выражать через них свои идеи.

Светлана Глушецкая

Фото Евгения Кармаева